تحديث
22 مايو 2024
Apple Music تعلن أفضل 10 ألبومات على الإطلاق في قائمة أفضل 100 ألبوم
يحتل ألبوم The Miseducation of Lauryn Hill المركز الأول
في ختام العد التنازلي لهذا الإعلان، شارك الفنانان الضيفان نايل رودجرز وماجي روجرز في لقاء خاص مع زين لوي وإبرو داردن من Apple Music
في ختام العد التنازلي لهذا الإعلان، شارك الفنانان الضيفان نايل رودجرز وماجي روجرز في لقاء خاص مع زين لوي وإبرو داردن من Apple Music
تعلن Apple Music اليوم عن درة التاج ضمن قائمة أفضل 100 ألبوم بالإعلان الذي طال انتظاره عن أفضل 10 ألبومات على الإطلاق، ويتصدرها عن جدارة The Miseducation of Lauryn Hill في المركز الأول.
أدلت لورين هيل بتصريحات إلى Apple Music، عقب تلقيها لهذه الأخبار قائلةً "هذه جائزتي لكنها ليست مجرد جائزة إنها رحلة حافلة وعميقة شارك فيها الكثيرون، وتطلبت تضحيات هائلة، واستهلكت وقتاً طويلاً، وتجسدت فيها مشاعر حب جماعية قوية."
بمناسبة الاحتفال بالإعلان عن قائمة أفضل 100 ألبوم، التقى زين لوي وإبرو داردن من Apple Music مع أسطورة الإنتاج والتأليف الموسيقي والعازف نايل رودجرز والفنانة والمنتجة المرشحة لجائزة Grammy ماجي روجرز، في نقاش خاص حول القائمة، والذي يُبث عالمياً اليوم على Apple Music. شاهد اللقاء بالكامل على music.apple.com.
وقائمة أفضل 100 ألبوم عبارة عن تصنيف حديث لأعظم الألبومات على الإطلاق في القرن الحادي والعشرين. وقد أعد هذه القائمة فريق من الخبراء لدى Apple Music بالتعاون مع مجموعة مختارة من الفنانين وكُتاب الأغاني والمنتجين والمحترفين في مجال الموسيقى. وتضم القائمة تشكيلة خاصة من الألبومات مستقلة تماماً عن أي تقييمات على Apple Music، أعدها المحررين كرسالة حب احتفاءً بالتسجيلات الموسيقية التي شكلت العالم الذي يهواه عشاق الموسيقى.
استكشف أفضل 10 ألبومات فيما يلي.
10. ألبوم Lemonade (الصادر عام 2016) - بيونسيه
ألبوم بيونسيه السادس هو تحفة فنية كسرت قواعد التصنيف الموسيقي التقليدي، فهو يمزج بين الغضب والتحدي والألم والضعف والتجربة والقوة والانتصار والفكاهة والشجاعة، وهو بمثابة بيان شخصي عبّرت فيه بيونسيه عن نفسها، صدر من دون سابق إنذار في فترة كانت فيها الفنانة محط الأنظار والانتقادات بالإضافة إلى معاناتها الشخصية. كل لحظة في ألبوم Lemonade تستحق الدراسة والاحتفاء.
نايل رودجرز (NR): كان هذا الألبوم مميزاً للغاية. أقولها بكل احترام لأنني أعلم تماماً صعوبة تحقيق ما حققته بيونسيه في هذا الألبوم.
زين لوي (ZL): هذا الألبوم هائل وغير مسبوق. كانت هذه المرة الأولى التي أشعر فيها بأن فناناً بمكانة بيونسيه، ومع كل هذا القدر من الاهتمام المُسلط عليها، تقرر السيطرة على روايتها الخاصة وتحاول حقاً التحكم بها ومشاركة ما تريد مشاركته.
ماجي روجرز (MR): كنت أدرس بالجامعة عندما صدر هذا الألبوم، وأتذكر أنني ضغطت زر التشغيل على الكمبيوتر المحمول في شقتي، كانت شقة في الطابق الخامس من دون مصعد في حي East Village، وكانت هذه هي المرة الأولى التي أتغيب فيها عن محاضراتي لأنني كنت في منتصف الألبوم وقلت لنفسي "لا يمكنني المغادرة. لابد أن أبقى هنا اليوم". فما كنت أسمعه آنذاك أكثر من أي شيء آخر هو قوتها وكيف امتزجت هذه القوة بضعفها. هذا الألبوم يحتفي بشكلٍ واضح بقوة المرأة.
9. ألبوم Nevermind (الصادر عام 1991) - نيرفانا
لم يقتصر ألبوم Nevermind وأغنيته الافتتاحية القوية "Smells Like Teen Spirit" على مجرد تحقيق نجاح مفاجئ للثلاثي القادم من سياتل، بل أحدث إنقلاباً في الثقافة الشعبية بطرق لم تحدث من قبل ولا منذ ذلك الحين. لقد أصبح البانك جزءاً من موسيقى البوب، وتحول الغرنج إلى لغة عالمية مفهومة، وانهار النظام الموسيقى التقليدي الذي كان سائداً آنذاك، ووُصف كيرت كوبين، المغني الرئيسي في الفرقة، بأنه صوت لجيل يحتاج إلى التنفيس العاطفي، رغم عدم سعيه لذلك، وكل هذا يبدو وكأنه حدث بين عشية وضحاها.
زين لوي: عندما صدر هذا الألبوم، شعر كل من استمع إليه وتفاعل معه أنه قد أصبح لدينا أخيراً فرقة حقيقية تعبر عن جيلنا. وكل الأشياء التي أحببناها والتي بدت غير مترابطة مع بعضها البعض وغير منسجمة والتي لم يهتم بها أحدٌ من قبل - كان الأمر وكأننا نقول غير معقول، أنتم تهتمون بنا الآن!
ماجي روجرز: هذا الألبوم بحساسيته وقوته الموسيقية اللتان تزامنتا مع لحظة ثقافية محورية، لامس شيئاً بداخلنا.
إيبرو داردن (ED): لقد أرادوا أن يكونوا عظماء، وأن يكتبوا أغاني رائعة. أرادوا أن يمنحونا كل المشاعر، أليس كذلك؟ ووصلت هذه المشاعر.
8. Back to Black (الصادر عام 2006)- آمي واينهاوس
تُضفي طريقة تقديم آمي واينهاوس وصوتها الفريد الخالد على موسيقاها طابعاً مميزاً، لا يقتصر على محاولة إعادة إحياء الماضي، بل يتجاوز ذلك ليكون تكريماً للموسيقى التي أحبتها، مع الحفاظ على هويتها كشابة من جيل الألفية، صريحة ومتواضعة في ذات الوقت. قد يروق صوت ألبوم Back to Black لعشاق موسيقى السول القديمة وعازفي الجاز الكلاسيكيين، لكن روح الألبوم أقرب إلى الراب. نعم، لقد كانت خفيفة الظل، ولكنها لم تكن تمزح.
زين لوي: هذا الألبوم عبارة عن 35 دقيقة من الحزن والأسى. حزن موجع من طرف واحد يجبرك أحياناً على الرقص، وأحياناً على الغناء مع الأغنية، وأحياناً على الاهتزاز بلطف - لا تدع متعة الاستماع إلى الموسيقى تجعلك تخطئ الفهم. فكلمات أغاني الألبوم تعكس معاناة شخصية قاسية.
إيبرو داردن: شعرتُ منذ البداية أن صوتها يأتي من زمن غير زماننا. فصوتها الرائع وكل ما تفعله يعبران عن روح لا تتأثر بالزمن.
ماجي روجرز: في كثير من الأحيان، عندما أسمع فناناً يحاول استحضار ذكريات الماضي من خلال موسيقاه، أشعر بالميل إلى تفضيل الاستماع إلى العمل الأصلي الذي يُحاول الإشارة إليه... لكن آمي واينهاوس برعت في ذلك بفضل قدرتها على استيعاب التقاليد الموسيقية العريقة وإضافة لمساتها الخاصة عليها، وقدمت شيئاً جديداً ومبتكراً.
7. good kid, m.A.A.d city (الصادر عام 2012)، كندريك لامار
يُعتبر ألبوم كيندريك لامار الثاني good kid, m.A.A.d city أحد الألبومات الأساسية في تاريخ موسيقى الهيب هوب بالقرن الحادي والعشرين. وقد لاقى كيندريك لامار تقدير كبار نجوم الهيب هوب على الساحل الغربي، سنوب دوج ودكتور دري، ليواصل إرث موسيقى راب العصابات. ويُعتبر الموروث الموسيقي لهذا الألبوم مثالاً حيوياً على رواية القصص الأمريكية، والذي رسّخ مكانة كيندريك لامار، الفائز المستقبلي بجائزة بوليتزر، كأحد أكثر كتاب جيله تميزاً وإنجازاً.
زين لوي: يُعتبر هذا الألبوم من أكثر الإصدارات الموسيقية تميزاً في العصر الحديث من حيث جودة اختيار الأغاني وتأليفها وبنائها وتسلسلها.
إيبرو داردن: سيطرت موسيقى الهيب هوب على مدينة كومبتون مؤخراً، وهو ما أثقل كاهل هذا الشاب بالضغوط لإثبات ذاته. لكن قدرته على سرد القصص، وبراعة الكلمات، والطاقة، والأداء المتميز حتى في المواد المسجلة، كلها مقومات جعلته يقدم تجربة موسيقية تعبر عن الوعي الاجتماعي والثقافي الأفريقي الأمريكي وهو أمر لا نراه دائماً في موسيقى الهيب هوب. وهذا يجعلني فخوراً حقاً بكون الألبوم يحتل المكانة التي يستحقها في هذه القائمة.
6. ألبومSongs in the Key of Life (الصادر عام 1976) - ستيفي وندر
في ذروة مجده عام 1974، حيث كان ستيفي وندر أيقونة موسيقى البوب الأكثر شهرة ونيلاً للتقدير من قبل النقاد، فاجأ الجميع بقراره المفاجئ بالتفكير في اعتزال المجال الموسيقي بشكل نهائي. لذا عندما صدر ألبوم Songs in the Key of Life بعد مرور عامين، شهد الألبوم إقبالاً جماهيرياً غير مسبوق، ليصبح الألبوم الأسرع مبيعاً في تاريخ الموسيقى في حينه. ويُعدّ هذا الألبوم، الذي تصل مدته إلى حوالي 90 دقيقة، تحفة موسيقية غنية بالألحان الجذابة، ونطاقه واسع، وكلمات أغانيه تُعبّر بعمق عن مشاعر الفنان الشخصية. وعلى المستوى الموسيقي والثقافي والعاطفي، يعتبر ألبوم Songs in the Key of Life أكثر من مجرد مجموعة ضخمة من الأغاني، فهو يشكل فلسفة حياة متكاملة.
نايل رودجرز: أشعر وكأنه يتحدث بنفس الروح بغض النظر عن الآلة الموسيقية التي يستخدمها. إنه موهبة حقيقة ومميزة. فغناؤه وعزفه على الهارمونيكا والبيانو جميعها يشبه تماماً ستيفي وندر.
زين لوي: إنه مبدع. ومازال يتمتع بحضور وتأثير غير عادي على الفنانين اليوم، الشباب منهم والكبار على حدٍ سواء.
ماجي روجرز: Songs in the Key of Life قطعة فنية لا تصدق. لا يمكنني أن أتخيل العالم من دون هذا الألبوم.
5. ألبوم Blonde (الصادر عام 2016) - فرانك أوشن
بالرغم من أن ألبوم Blonde يضم 17 أغنية سريعة في ساعة واحدة، إلا أنه يتميز بثرائه الفكري، وهو ما يعد شهادة على ذكاء هذا الفنان وجرأته في تقديم أسلوبه الفني الفريد وثقته بقدرة الجمهور على فهم وتقدير هذا الفن. وقد حقق ذلك. فقد حقق أوشن مكانة فنية مميزة كفنان جيله، وذلك بفضل قدرته الفريدة على التعبير عن التعقيدات والتحولات العنيفة التي شهدها العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين.
زين لوي: إنها موسيقى مجسدة في لوحة فنية. تتغير نظرتي لهذه اللوحة بتغير الضوء على مدار اليوم، وتتأثر أيضاً بما أشعر به. وأرى ظلالاً من الألوان لم أرها من قبل ولم أكن أعلم حتى بوجودها. هناك طبقات لا حصر لها من الأفكار والمشاعر والألحان والرؤى، وكلها تتشابك بطريقة ما لتشكل معنى مختلفاً في كل مرة.
ماجي روجرز: يُشبه هذا الألبوم الدخان المتصاعد لأعلى، فهو رقيق للغاية وغير متوقع ودقيق بشكل لا يُصدق.
4. ألبوم Purple Rain الصادر عام (1984) - Prince & The Revolution
بفضل احتواء نصف قائمة الأغاني في هذا الألبوم على أغانٍ وصلت إلى قائمة أفضل عشر أغنيات، يُعدّ هذا التسجيل الموسيقي المحطة الفنية الفاصلة التي صنعت من برنس روجرز نيلسون واحداً من أشهر فناني البوب وأكثرهم تميزاً على الإطلاق. لطالما شُبّه برنس بجيمي هندريكس بسبب قدرته على المزج بين أنماط موسيقية متناقضة، فهو يجمع بين روح الموسيقى "الأفريقية-الأمريكية" والموسيقى "الشعبية البيضاء"، والموسيقى الدينية والموسيقى الجرئية. والحقيقة أنه لم يكن هناك من يماثله سابقاً ولا يوجد من يضاهيه حالياً.
إيبرو داردن: برنس هو فناني المفضل على الإطلاق وبلا أدنى شك. يمكنك الإشارة بالبنان إلى كل ما يفعله. فهو يعزف على الآلات الموسيقية، ويكتب الأغاني، ويغني على المسرح. فقد حرص على أن يكون على رأس كل التفاصيل في تكوين اتجاهه الفني الخاص، بما في ذلك حرصه على تصميم أزيائه الخاصة بنفسه.
نايل رودجرز: إن تحدثنا عن الفنانين الذين تركوا بصمة عميقة في حياتي، فيمكنني القول أن علاقتي مع برنس كانت استثنائية بكل ما تحمله الكلمة من معنى. فمن ناحية، كانت علاقتنا عادية للغاية، وهو أمر يبدو غريباً لأن الأمير فنان غير تقليدي ومتمرد على المألوف. لكن كل يتعلق بهذا الألبوم من موسيقى وتصوير كان رائعاً بمعنى الكلمة. أشعر بتقدير كبير وسعادة لا توصف بفضل هذا الألبوم. فليس الأمر مجرد حفاظ على التقاليد فحسب، بل إنه يأخذنا إلى مستوى آخر تماماً. لقد غمرني الشعور بالفخر لأن فترة وجودي في العالم تزامنت مع وجوده.
3. ألبوم Abbey Road (الصادر عام 1969) - فرقة البيتلز
ألبوم البيتلز Abbey Road عبارة عن مجموعة من الأغاني التي لا مثيل لها ولا تتأثر بمرور الزمن، قدمتها فرقة غيّرت العالم في ذروة إبداعها الفني. يُجسد الألبوم الحادي عشر وقبل الأخير للفرقة عملاً فريداً يُقدمه أربعة فنانين استثنائيين، حيث يعزفون أغنية خالدة تلو الأخرى في نفس المكان.
ماجي روجرز: في صناعة الموسيقى، هناك شعور خاص جداً عندما يكون لديك أغنية تصف بعضاً من أشد آلام الإنسان وحزنه، بجوار أغنية تود تشغيلها لطفلك ذي الثلاثة أعوام، ثم بجوار واحدة من أعظم أغاني الحب على الإطلاق. إن هذا الألبوم خالد ليس فقط لأنه سيستمر إلى الأبد، ولكن لأن فيه شيئاً يلائم كل لحظة إنسانية وكل شعور بشري. إنه ألبوم مناسب لكل الأعمار.
نايل رودجرز: لطالما كان هناك سحر خاص يحيط بالبيتلز أشعر به. ولن تصدق هذا، لكن أول أغنية تمكنت من عزفها على الجيتار كانت للبيتلز. أيقنت في تلك اللحظة أنني سأصبح عازف جيتار. قبل ذلك، كنت أعزف على الكلارينيت.
زين لوي: هناك كمية هائلة من الأغاني التي رافقت الناس على مدار حياتهم، إلى درجة أنها تُعزف في المناسبات السعيدة والحزينة على حد سواء. تُعزف في حفلات الزفاف والذكرى السنوية والجنازات، ويقع الناس في الحب على أنغامها، وينفصلون أيضاً على إيقاعاتها. وتضم المكتبات الموسيقية كماً هائلاً من الأغاني التي ترافقنا في مختلف مراحل الحياة. وأنا أعتقد أن فرقة البيتلز لديها موسوعة موسيقية تناسب كل مواقف الحياة.
2. ألبوم Thriller (الصادر عام 1982)، لمايكل جاكسون
لم يكن هناك سوى القليل من الألبومات، سواء أكانت بوب أم غيرها، التي تركت بصمة ثقافية هائلة كتلك التي تركها ألبوم Thriller لمايكل جاكسون والصادر عام 1982. لقد كان لهذا الألبوم دور في تعريف مفهوم موسيقى البوب الحديثة الرائجة وإعادة رسم خريطة تأثير الموسيقى ومدى وصولها، حيث حققت سبعة من أصل تسع أغاني من الألبوم الأصلي نجاحاً كبيراً، وتصدّرت قائمة أفضل عشر أغنيات منفردة، وأصبح الألبوم واحداً من أكثر الألبومات مبيعاً على الإطلاق.
زين لوي: لم يحقق ألبوم Thriller أعلى المبيعات في عام إصداره فحسب، بل تجاوزت مبيعاته مبيعات جميع الألبومات الأخرى في عامه الثاني أيضاً. وقد ساهم هذا الألبوم في تغيير الطريقة التي يتعامل بها الناس مع صناعة الموسيقى بشكل جذري، بدءاً من التأليف والإنتاج وصولاً إلى الإصدار والتوزيع والتسويق. لم يستطع أي ألبوم آخر حتى الآن أن يضاهي هذا التأثير الهائل الذي أحدثه ألبوم Thriller. في الواقع، رفع هذا الألبوم سقف التوقعات في عالم الموسيقى.
نايل رودجرز: عندما أصدر مايكل جاكسون هذا الألبوم، شعرت وكأن العالم قد تغيّر. لقد كان نقطة تحول جذري. فهناك فنان أسود البشرة أصدر فيديو موسيقى بمستوى "Thriller" وغيّر وجه العالم.
1. ألبوم The Miseducation of Lauryn Hill (الصادر عام 1998) - لورين هيل
كان ألبوم لورين هيل الأول والوحيد، بمثابة حدث جلل في عام 1998، إذ قدم نظرةً عميقة وصادمة إلى الروحانيات، ليس فقط لأكبر نجمات تلك الحقبة، ولكن للحقبة الزمنية ذاتها. كانت لورين هيل ولا تزال موهبة فريدة لا تتكرر إلا مرة في كل جيل، ويمكن التماس تأثيرها وإبداعها عبر عقود من الزمن. يقضي الفنانون مسيرة فنية طويلة، يصدرون خلالها العديد من الألبومات على أمل أن يقدموا عملاً متماسكاً وقوياً بما يكفي لإعادة تشكيل الثقافة وترسيخ أسمائهم في سجل الخالدين؛ لكن لورين هيل حققت ذلك بإصدار واحد.
زين لوي: لم يلقى هذا الألبوم صدى من الأشخاص الذين عاصروا صدوره والذين يعتزون به فحسب، فهو لم يتأثر بمرور الزمن، ولا يبدو عليه أي شئ من علامات التقادم على الإطلاق. بل على العكس، كلما استمعت إليه أكثر، تشعر بأنه أكثر حداثة وأكثر ارتباطاً بالواقع ... وهناك الكثير من الفنانين الشباب يستمعون إليه، حتى أصبح جزءاً من هويتهم الفنية.إنه يُلهمهم ويؤثر فيهم ... إنه عمل فني خالد.
ماجي روجرز: اصطحبت لورين الجميع خلال هذا الألبوم، بما في ذلك المجتمع الذي ترعرعت فيه، وأصدقائها وعائلتها. تشعر وأنت تستمع وكأنك في المطبخ أو غرفة المعيشة معها. تسمع أصوات الناس يتحدثون…إنه ألبوم منفتح للغاية ومتسع للغاية ومباشر للغاية… أن يكون فنان مثل لورين هيل في المرتبة الأولى، فهذا يعني الكثير.
إيبرو داردن: إنه ألبوم شخصي للغاية. لقد فاق هذا الألبوم التوقعات على مستويات عدة. فهو يُجسد موسيقى البوب ويلخصها خلال السنوات الخمس والعشرين الماضية، بشكلٍ شامل. يجمع هذا الألبوم بين موسيقى ريذم أند بلوز والهيب هوب، ويبرز تمكين المرأة واستقلاليتها، ويعالج قضايا راهنة، كما يُبرز براعة في استخدام تقنيات دمج عينات موسيقية من أعمال أخرى... أعتقد أن هذا هو السبب وراء تصويت الجمهور له بالمرتبة الأولى.
نايل رودجرز: إنها رائعة. والألبوم رائع أيضاً.
شاهد الحوار الكامل على المائدة المستديرة مع نايل رودجرز، وماجي روجرز، وزين لوي، وإيبرو داردن على music.apple.com.
وكهدية إضافية لعشاق الموسيقى، قامت Apple Music بإنشاء 100 مقطع صوتي قصير يروي قصة كل ألبوم ضمن قائمة أفضل 100 ألبوم وأهميته وموقعه في القائمة. أعد هذه المقتطعات الصوتية القصيرة فريق من خبراء الموسيقى وحررها محررون صوتيون حائزون على جوائز، هي بمثابة مرفقات صوتية لقائمة أفضل 100 ألبوم على Apple Music. استمع إلى القصص وراء كل ألبوم والمزيد على Apple Podcasts من خلال الرابط apple.co/100BestRadio.
يستطيع عشاق الموسيقى أيضاً الوصول إلى محتوى خاص لأفضل 100 ألبوم عبر منظومة Apple في App Store، وApple News، وApple Retail، و apple.com/ae-ar، والمزيد. كما يمكنهم أيضاً استكشاف المساحة المخصصة لأفضل 100 ألبوم على Apple Books، والتي تحتفي بعناوين للفنانين المدرجين في القائمة وكذلك عناوين تتحدث عنهم.
شارك الخبر
Media
-
نص هذا المقال